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展览名称：台湾当代‧玩古喻今
展览时间：2012/02/18~2012/06/10
展览地点：一楼1A~1B
参展艺术家：
本展呈现1990年代以来，23位台湾当代艺术家从在地的历史文化脉络，及个人的生命经验中出发，透过过去的「经典」之作而再创新作，包括：台北故宫镇院之宝──北宋范宽、郭熙与李唐的山水画；元代四家中的黄公望；与明四家中的沈周及唐寅；清代中西合璧的宫廷画家郎世宁；与台湾早期重要的前辈画家颜水龙。除此之外，挪用者还包括：皇室使用的钟鼎古器物、重要的历史照片、及古代典籍与诗词等。展览依据艺术家所挪用的作品主题，回归古代份门的方式，份为山水、道释、人物、神怪小说、笔势、花鸟畜兽与留影等七类，藉此观察当代艺术家使用这些经典之作的「意图」以及如何「再造往昔」。
台湾1960年代主要受西方抽象艺术、观念艺术影响，西方达达主义及沃何普普艺术的影响自1990年代才正式展开。自1987年解严后，台湾社会民主化的步履加快，社会风气也逐渐开放，反映在艺术上则是思考更为开阔、创作内涵及表现主题也更加多元化。在商业化、形象大量复制的「后现代」社会中，「经典之作」及文学典故脱离它的文化脉络，失去为宫廷殿堂装饰及教化的功能、也不再是传统文人表意抒怀的精英之作，从过去高雅的贵族仕绅阶级走入现今大众及通俗文化中。
对当代而言，这些经典之作拥有富丽堂皇的形象，以及因时空差距所造成的神秘感。与古代艺术家摹仿是以「尊古」为基础有所不同，这些名作经大量复制后，已不再是难得一见的殿堂之作，而是人人经常可见、随手可得的「形象」，甚至失去原作所具有的质地与笔墨，而呈现「扁平化」的样态。 反思在地过去的历史、及文化的价值与定位的同时，当代艺术家透过使用哪些曾经在历史上妆点皇室权势、象征士大夫阶级品味的艺术，也同与自身历史文化展开对话，将经典作品的风格或主题，以象征的符号或隐喻式的图象，拆解、聚合、重塑与异化的手段，比喻或隐喻的说出她们对现况的看法，包括：美学及表现形式上的反思与突破；对在地社会现况与历史文化的批判；对个人内心理想世界及生活感怀的抒发；以及从过去艺术品味转向生活化、商业化及平民化，同时更贴近大众生活美学。与此同时，往昔的经典之作透过当代艺术家的再观照与再创造，也再度激化及发现她们在当代的新意涵与美术史上的艺术成就。经由艺术家之手，再造往昔的双向观照、发现、转换与创新的交会中，呈现出当代的丰富意涵与表现上的无限可能性。
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